1985
色彩與造形 - 前衛‧裝置‧空間特展
The Art of Color and Form: An Exhibition of the Avant-garde, Installation and Spatial Design
聯展
國內展
時間
1985.08.17 - 1985.09.29
地點
101、102、103
“前衛、裝置、空間特展"是本館繼一九八四中華民國繪畫新展望展、一九八五中華民國現代雕塑展之後,再次倡導現代藝術的活動。本展結合國內年輕的前衛藝術家,嘗試以更新的方式,提出對「觀念藝術」的探討和實驗,希望有助於推展國內尚在起步階段的觀念藝術(Conceptual Art) 。
所有作品皆以裝置的手法完成,特色是它們只存在於展覽會場,離開了展出空間,作品本身即喪失其原始的意義與訊息,它們都是純裝置性的藝術品,為本館開館以來首次籌辦的裝置藝術大展。
為了貫徹觀念藝術的基本精神,所有參展者的作品,都把握材料在視覺上其實的應感力,而揚棄了古典的造型規範;任意而暫時的採用未經琢磨的材料─包括木材、陶土、鐵材、石頭、布料、碎紙、化纖布、保麗龍板等,基本用意即在完全消除作品的結構與永久性。作者並借助文字、圖片、錄影帶的說明,使個人的意象得以清晰表達出來,物體的裝置藝術透露出藝術品已不再是單一存在的實體,它必須通過觀賞者的心智與感覺的參與,藝術品才得以在觀眾的心靈中完成。(來源:台北市立美術館五週年簡介,1988)
展出藝術家
王為河、胡坤榮、姚克洪、徐楊聰、張心龍、張永村、張正仁、莊普、曹牙、郭少宗、陳介人、陳正勳、陳昇志、陳獻輝、傅慶豐、董振平、葉竹勝、鄧獻誌、賴純純、謝東榮
備註
本館首次裝置藝術大展