如果人之存在並非全然自主，而是在特定環境下被建構出的主體：社會現象與社會關係也非自然發生，而是由人的意識形態與其外顯行動交相蘊釀形成；那麼藝術則因其反思、無功能性的中介性質，刺激當今社會現存的結構狀態促其變化。一件作品的產生，往往於不同程度上重新檢視過去的作品，旨在對其作品與當時社會之間所形成的對應關係秩序進行批判。
「江如海、姚瑞中X X實驗展」兼由關懷、質疑和批判社會的態度出發。在台灣近代美術的發展過程中，對西方藝術潮流的盲目移植，使得台灣美術過份依附於西方文化的架構之下。當作品本身具涵社會辯證性的現實内容，其表現風格自然難以模倣重覆，並能針對特定社會現象，具體表達作者的批判與省思立場。而作者以爲這應是建立台灣美術獨立自主的可能方向之一。
本展中，姚瑞中之作品嘗試以互相衝突的方式，對當前社會所存在的荒謬及頹廢現象做一番省思及整理。作品藉著材質的轉喻、造型的誇大和特定之文字符號的運用，塑造出兼具衝突和矛盾之特質。由於其内涵訴求和現實生活中的社會現象相互對應，突顯了作品的張力。姚瑞中藉著多樣化的繪畫語言與觀者的社會意識進行溝通。於作品中，他嘗試揭露當前墮落、虛無、浮華等部份社會現象，以陳述其批判理念與關懷態度。
江如海作品具有自我否定的批判傾向，其作品的邏輯是建立在「作品/美術館/社會體制」的運作關係中。他拒絕臣服於藝術品生產的技術性，而重於追求作品所蘊涵的開放性意義。其作品内容強調理念之公開形式，具有社會底層美學的性質，並爲個人情緒上的需要；在形式上，他強調實存空間而贬抑説明式的幻覺空間，意在批判觀者的被動性，以唤起觀者和作品的互動作用，使觀者成爲生產作品意義的原創思考者。在此，若「隨意傾倒垃圾」譬喻著一種與體制抗爭的潛意識力量，則一種近似作品的呈現方式，即是在印證此力量的存在與可行性。
江如海與姚瑞中認爲，作品的意義本身應有不斷衍生的可能性；然而，作者若未能充分表現其意識思想，則其作品必難以引發後續的相關意義。此次展出的標題：「X X」，本身即爲一種否定現狀的象徵符號。本項展覽提供了觀者無限寬廣的思考空間，同時它也反映了這個方向不定又變化迅速的社會。它批判社會，也期待社會的省察與回應。(來源：展覽說明書)