美廉自認其畫風與梵谷神似，有人說她繪畫作品中有一些像孟克心理因素的吶喊，也有人說像個夢境的一種實現，也有人說像美國行動派藝術家波洛克的一種跳躍。估且不談她是如何表現的，我們所知，在廿世紀以後，從第一次世界大戰至第二次世界大戰以來，
對藝術的詮釋，恐怕不只是一種形式上的古典，也不單是一種形式結構上的完美，而是因著內心上的所需而產生的一種符號或象徵。
我們來看黃美廉的畫，是什麼樣的畫呢？就如前言，繪畫的辛酸種種都具備了，而更重要的，她把握了廿世紀的末期，也就是廿一世紀來臨時，人類對人性的詮釋以及對社會的信心，對宗敎的熱愛的一種反應。而她所反應的又是什麼？我們所知的，她在繪畫上所編織散發的光與熱，全然是對生命的情趣再出發。
所謂的催發生命的泉源，在她的作品上，可以很容易的看出，所以看她的畫時，有一種逼人的氣魄，包含了對社會的熱愛，一種關懷與理想，從畫面中透露出她內在的訊息。也許，在於她對藝術的表達與詮釋，大多數的人都以爲她是經過比較學院派的學習，但是我們也了解一個學習的生命力，往往超過其技術的表現，所以從她的畫中，可以看出她用心思來關心，她所想表達的符號與象徵，甚至她的速度，也是從她內心了解到對人類之間的關懷，甚至對上帝的一種敬仰而誕生。這些都表達了對生命力流動的一種行跡。(來源：節錄展覽說明書)